■张鹏飞
钟增亚作为20世纪中国画坛的革新者，以“湘魂楚魄”为精神底色，在笔墨传承与创新中开辟出独树一帜的艺术境界。其画风兼具岭南画派的灵动与湖湘文化的雄浑，将传统笔墨情趣与现代视觉形式完美融合，成为推动中国画现代变革的重要代表。
在艺术风格上，钟增亚秉持“艺术既不重复别人，也不重复自己”的理念，构建起多元而统一的创作体系。早期主题性绘画笔墨细腻，《楚人》以寒梅为衬，将毛泽东主席与齐白石艺术大师的精神气韵与自然意境相融，尽显“以形写神”的功力；成熟后转向大写意创作，独创的“黑衣女”系列堪称艺术标识，以浓淡墨色的交织、简练而富有张力的线条，勾勒出岭南、惠安女性的俊秀神韵，兼具骨力与柔情。他善用泼墨、没骨等技法，将西方素描的形体结构与传统书法的线条韵律熔于一炉，《贵妃醉酒》中衣纹如狂草飞动，《野渡》以“意到笔不到”的构图营造出江水浩渺的空灵意境，形成“浩荡雄浑、洗炼飘逸”的独特风貌。
从市场走向来看，钟增亚作品正经历“价值回归”的稳健上升期。其作品长期活跃于拍卖市场，涵盖人物、山水、花鸟等多个题材，《峡江晴岚》刷新湖南本土艺术家拍卖纪录，《春雨》等精品亦稳定成交于数十万元区间。市场表现呈现三大特征：一是“黑衣女”系列、历史题材作品因艺术独创性强，成为收藏核心；二是早年主题性创作与晚年写意精品双重受捧，体现藏家对其艺术脉络的全面认可；三是随着学术研究的深入，其在20世纪人物画革新中的历史地位被重新审视，作品附加值持续提升。
相较于同期艺术家，钟增亚的作品兼具学术深度和市场潜力。其笔墨语言的创新性、题材的时代性以及人文情怀的厚重感，使其成为中国画现代转型的重要样本。随着精品力作的持续释出与学术价值的进一步凸显，其作品市场将呈现“质优价稳、长线向好”的态势，成为兼具审美价值与收藏潜力的艺术珍品。